ГККП «Детская музыкальная школа города Макинск при отделе образования по Акмолинской области по Буландынскому району управления образования Акмолинской области»
Иманов Аманкельды Базарбаевич
В классе домбыры
Упражнения для развития техники игры на инструменте домбыра у учащихся младших классов Детской музыкальной школы
Методическое пособие
2025 год
Рассмотрено на заседании МО вокального отделения ГККП «Детская музыкальная школа города Макинск при отделе образования по Буландынскому району управления образования Акмолинской области» и рекомендовано к печати.
Протокол №_____ от ________________
Иманов А. Б. – педагог казахского народного отделения ГККП «Детская музыкальная школа города Макинск при отделе образования по Буландынскому району управления образования Акмолинской области» Образование- среднее специальное, категория- педагог, стаж 3 года.
Тема методического пособия: «Упражнения для развития техники игры на инструменте домбыра у учащихся младших классов Детской музыкальной школы»
Методическое пособие предназначено для педагогов дополнительного образования, работающих педагогами в Детских музыкальных школах по классу домбыры, для развития техники и чистоты звукоизвлечения на домбыре.
ОГЛАВЛЕНИЕ
1 Введение
2 Глава 1. Подготовительный этап: Знакомство с инструментом и постановка рук.
3 Глава 2. Упражнения для развития техники правой руки
4 Глава 3. Упражнения для развития техники левой
руки и координации обеих рук
5 Глава 4. Этюды и кюи.
Ф.И.О: Иманов Аманкельды Базарбаевич
Дата рождения 13.01.2000
Специальность: домбыра
Должность: преподаватель
Педегогический стаж: 3 года
Тема: «Упражнения для развития техники игры на инструменте домбыра у учащихся младших классов Детской музыкальной школы»
Методическое пособие для преподавателей
Развитие начальной технической базы у учащихся младших классов ДМШ на инструменте домбыра
Автор-составитель: Иманов Аманкельды Базарбаевич
Для учащихся: 1-3 классы ДМШ (7-10 лет)
Введение
Обучение игре на домбыре в младших классах Детской музыкальной школы – это ответственный и увлекательный процесс, закладывающий фундамент всего дальнейшего музыкального развития ребенка. Основная цель на этом этапе – не просто научить извлекать звуки, а привить любовь к инструменту, культуре и музыке в целом, параллельно формируя правильные и устойчивые игровые навыки.
Данное пособие предлагает систематизированный комплекс упражнений, направленных на последовательное развитие основных элементов техники: постановки рук, звукоизвлечения, координации, беглости пальцев и первоначальных навыков аккомпанемента. Упражнения составлены с учетом психофизиологических особенностей детей младшего школьного возраста: непродолжительность концентрации внимания, потребность в игровой форме, быстрое утомление мышц.
Глава 1. Подготовительный этап: Знакомство с инструментом и постановка рук.
Задачи:
* Вызвать интерес к инструменту.
* Обучить правильной и естественной постановке корпуса, инструмента и рук.
* Научить основам звукоизвлечения (щипок, удар по струне).
1.1. Знакомство с домбырой:
Расскажите в сказочной форме историю домбыры, покажите ее части (корпус, гриф, голова, струны, подставка). Дайте ребенку подержать инструмент, рассмотреть его.
1.2. Постановка инструмента и корпуса:
* Ученик сидит на стуле на краешке, спина прямая, но не напряженная.
* Нижний угол корпуса домбыры ставится на правое бедро.
* Гриф направлен влево и немного вверх на уровне плеча. Корпус инструмента слегка наклонен вперед, чтобы ребенок видел струны.
* Важно! Проверить, чтобы ученику было удобно, не приходилось горбиться или тянуться.
1.3. Постановка правой руки:
Исходное положение – кисть расслаблена и округла, как будто держит яблочко.
* Положение руки: Правая рука локтем опирается на верхнюю часть корпуса домбыры. Кисть свободно свисает над струнами в районе резонаторного отверстия.
* Положение пальцев: Перед началом игры кисть стоит выше струн. Нечаем удар сверху и возвращаемся вверх. Указательным пальцем бьем сверху по струнам будто делаем щелбан скользя по ударной стороне инструмента. При возврате наверх, указательный прячется за большим пальцем, и большим пальцем так же бьем по струнам и скользя по корпусу.
* Игра щипком: Покажите движение – палец скользит по струне вниз и слегка вовнутрь ладони, как будто снимаешь капельку с листа. Движение должно быть легким и эластичным, от сустава.
*Упражнение "Капельки":
Предложите ребенку представить, что пальцы – это дождик, который стучит по струнам. Извлекаем поочередно звуки большим и указательным пальцем на открытых струнах.
1.4. Постановка левой руки:
*Положение руки: Большой палец располагается на середине задней стороны грифа, противопоставляясь остальным пальцам. Он служит опорой. Кисть округлая, пальцы собраны, как будто держим теннисный мячик.
*Нумерация пальцев: 1 – указательный, 2 – средний, 3 – безымянный, 4 – мизинец.
*Упражнение "Паучок": Без инструмента! Пусть пальцы левой руки походят как паучок по столу, отрабатывая округлую форму и работу от каждого сустава.
Глава 2. Упражнения для развития техники правой руки
Задачи:
* Добиться четкого, ровного и красивого звука.
* Развить мышечную память и координацию пальцев
* Освоить простейшие ритмические рисунки.
Упражнения на открытых струнах:
*Дирижер": Играем равномерными четвертями под счет педагога или метронома (медленный темп!). Чередуем: П-V-П-V. Счет: "Раз-и-Два-и".
*"Часики": Играем восьмыми нотами. Счет: "Раз-и-Два-и-Три-и-Четыре-и". Ровно: П-V-П-V-П-V-П-V.
*Сильный-Слабый":
Играем простой ритм: сильная доля (П), две слабые (V-V). Ритмический рисунок: Четверть – две восьмые. Счет: "Раз-и-Два-и".
Упражнение «Эхо»:
"Эхо": Педагог играет короткий ритмический мотив (напр., `П-П-V`), ученик точно повторяет, как эхо.
Глава 3. Упражнения для развития техники левой
руки и координации обеих рук
Задачи:
* Развить силу, беглость и независимость пальцев левой руки.
* Научить точному попаданию в лады.
* Отработать синхронную работу обеих рук.
3.1. Постановка пальцев на ладах (на примере 1-2 ладов):
* Начните с первого лада. Покажите, что палец должен ставиться ближе к порожку лада, а не посередине.
*Упражнение "Молоточек": Без правой руки! Ученик ставит поочередно 1-й палец на 1-й лад первой струны, затем снимает. Затем 2-й палец на 2-й лад и т.д. Движение должно быть активным, "ударным".
3.2. Арпеджио. Ставим левую кисть на самый верх грифа. Указательным пальцем держим самый первый лад, а большим пальцем зажимаем второй лад на верхней струне. 1-2-3-4, и так до самого низа лада, после возвращаемся к началу лада. Закончив, играем уже по два удара на один лад, как закончили играем по три удара и когда ученик отыграл вверх и вниз, делаем последний заод по 4 удара на лад. Если ученик справляется с задачей, то мы начинаем ускорять темп. Так ученик повышает технику и он ощущает беглость рук хоть это и забирает достаточно сил.
Глава 4. Этюды и кюи.
Для начала берем миниатюрные этюды автора Тастанова, они достаточно легки и хорошо помогают разыграть кисти.
Простейшие казахские кюи и народные попевки: Например, «Біз- өмірдің гүліміз”- Ғизатов, “Еркем-ай”- халық әні. Это мотивирует ребенка и приобщает к национальной культуре.
4.3. Этюды на повторяющиеся фигуры: Короткие (8-16 тактов) этюды, построенные на одном или двух ритмических рисунках.
Глава 5. Игровые приемы и музыкальное развитие
Задачи:
* Разнообразить звуковую палитру.
* Поддерживать интерес через творчество.
Лига ("Удар"): Быстрое проведение несколькими пальцами (чаще указательным) по струнам сверху вниз. Используется в плясовых произведениях.
Пицикатто тремоло: Быстрое многократное повторение удара одним пальцем (указательным). Упражнение "Комарчик" – изобразить жужжание комара.
Подбор по слуху: Ребенок пытается подобрать на одной струне знакомую мелодию ("Еркем-ай", "Гүлдерайым").
Игра в ансамбле: Ученик играет простой штрих или басовый аккомпанемент (`П` на сильную долю), а педагог исполняет мелодию. Это развивает чувство ритма и гармонии.
Методические рекомендации для педагога
1. Принцип "от простого к сложному": Никогда не переходите к новому элементу, пока не усвоен предыдущий.
2. Краткость и регулярность: Заниматься техникой лучше по 5-10 минут на каждом уроке и рекомендовать такие же короткие ежедневные домашние занятия, чем один раз в неделю по часу.
3. Образность и игра: Давайте упражнениям понятные ребенку названия ("Паучок", "Капельки", "Молоточек").
4. Показ и имитация: Дети лучше всего учатся, подражая. Всегда показывайте все на своем инструменте.
5. Похвала: Отмечайте любой, даже самый маленький успех. Это главный двигатель прогресса в младших классах.
6. Работа над качеством звука: С первых уроков требуйте чистого, красивого звука, а не просто механического нажатия на лады.
7. Приучайте к игре под счет или метроном с самого начала для формирования чувства ритма.
8. Обязательно контролируйте, чтобы учащийся занимался в течении каникул, это не только не даст забыть ученику пройденные этапы, но и повысит уровень понимания инструмента и четкость игры.
Заключение
Представленный комплекс упражнений является фундаментом для формирования грамотного, технически оснащенного и музыкально развитого домбриста. Важно помнить, что техника – не самоцель, а средство для выражения музыкальной мысли. Терпение, доброжелательность и творческий подход педагога – залог успеха в обучении юных музыкантов.